Francoeur
Responsable : Pascal Denécheau
Un outil pour l’identification
Le corpus Francœur a pour objectif l’indexation des airs vocaux et instrumentaux issus des ouvrages représentés à l’ARM de Paris sous l’Ancien Régime pour ensuite permettre l’identification de séquences musicales réutilisées dans d’autres œuvres (opéras, vaudevilles, messes parodiées, etc.). Sont absentes de cet ensemble les œuvres de Rameau qui font l’objet d’une indexation dans un corpus séparé (voir le corpus Rameau dans NEUMA).
Limite du corpus
Dans un premier temps, nous avons choisi de commencer par l’indexation les œuvres représentées pendant la période 1688-1733, soit après la mort de Lully et avant la représentation du premier opéra de Rameau.
Lors de l’indexation, nous n'avons retenu que les séquences musicales d’un opéra susceptibles d’avoir pu être réutilisées dans d’autres œuvres : petits airs à maxime de forme binaire (AB), ariettes, airs de divertissement parodiés sur la musique d’une danse qui l’encadre, duos, trios, chœurs, etc. Nous n’avons pas retenu les récitatifs et les airs de formes plus libres, les grands monologues, propres à la dramaturgie d’une œuvre particulière, à son livret, et qui n’ont probablement pas été réutilisés dans d’autres ouvrages. En revanche nous avons indexé tous les passages instrumentaux (ouvertures, préludes et ritournelles, airs de danses, etc.).
Normes de transcription
Pour chaque œuvre, nous avons choisi une source de référence, de préférence la première édition ou un manuscrit proche de la création, pour précéder aux choix des séquences à retranscrire. La plupart de ces partitions proviennent des collections du département de la Musique de la BnF (F-Pn) ou du fonds de la Bibliothèque-Musée de l’Opéra Garnier (F-Po), certaines ayant appartenues à François Francœur qui dirigea l'Académie royale de musique pendant de nombreuses années. Dans chaque cas, la cote du document est précisée.
Dans ces incipit, nous avons modernisé tacitement l’orthographe et la ponctuation afin de faciliter la recherche sur le texte.
Pour la musique, seule la ligne mélodique de la première portée d’un système (correspondant à la partie vocale ou de dessus intrumental) a été prise en compte pour la transcription de ces incipit dans la mesure où c’est sur elle que va porter l’interrogation et l’identification. Les indications de nuance ont été relevées telles qu’elles figurent dans la source de référence. En revanche, l'ancienne notation d'indication de mesure (3, 2, etc.) a été tacitement modernisée.
Les titres des séquences proviennent de la source référence. Dans certaines sources, la table des airs à chanter et des airs à jouer à permis de compléter ces titres et ces attributions. Lorsqu’il n’y a pas de titre dans la source, ni de mention des personnages chantants ou dansants, ces informations ont été restituées entre crochet d’après la première édition du livret lorsque cette dernière le permet.